(He decidido retomar el blog como espacio de reflexión y para recoger la actualidad cultural de Barcelona. Lo combinaré con vídeos de Youtube, y/o fotos de Instagram. Si quieres saber más sobre los temas que me interesan y preguntarme cómo puedo ayudarte en calidad de docente, divulgadora o traductora, pongo mi correo o mi Twitter a tu disposición).
Además de coincidir varios eventos en lo que he denominado La semana de la información, en junio Barcelona concentra muchas actividades dedicadas al diseño. En esta entrada divulgo ideas sobre diseño para no diseñadores, partiendo del siguiente guión:
1) ¿Qué es diseño (para mí)?
2) ¿Dónde encontramos diseño (interesante) en Barcelona?
3) ¿Qué otros recursos recomiendo sobre diseño?
1) ¿Qué es diseño (para mí)?
Entiendo por diseño el desarrollo de procesos y por tanto de prácticas destinados a preparar y representar algo, generalmente mediante bocetos o esquemas. La palabra "diseño" viene del italiano disegno, que significa dibujo, aunque tampoco está lejos, románicamente hablando, de otra palabra bonita, "designio", esto es, "pensamiento o propósito aceptado por la voluntad".
Así, el diseño refleja la intención y el resultado de crear algo de manera planificada, con el objetivo específico de hallar una solución a un problema. Ese "problema" puede ser la necesidad de tener un vestido, de crear un logo, de hacer una página web, o incluso, con permiso de los arquitectos, de añadir o no una pared (el arquitecto la planifica y añade, el diseñador piensa cómo combinarla específicamente con los usos de la casa, con el mobiliario del cliente, etc.).
Me interesa el diseño porque implica control del espacio (del plano, de la tela, de la habitación), una habilidad que siento que me falta; por extensión, admiro a todo aquel que posee habilidades técnicas y manuales. Los diseñadores trabajan obviamente con ordenadores (y no solo con las manos), pero poseen la inteligencia espacial para convertir ideas en objetos tridimensionales.
Además, y esto también es muy importante, los diseñadores no son ajenos a preocupaciones estéticas. Es más, deben incluir la proporción, la perspectiva, la luz y el color en todo proyecto de diseño. Que, debido a la fama adquirida por proyectos específicos y el auge de una cultura cada vez más visual, en ocasiones se hable más de los diseñadores como estetas que como solucionadores de problemas (obviando a veces la funcionalidad que debería motivarlos), no invalida que un buen diseño, un diseño funcional, pueda regirse por valores (y por consiguiente, producir efectos) de carácter estético. Y por supuesto hay diseñadores que además son artistas (pero no necesariamente han de serlo).
Creo que la mejor manera de explicar el diseño para no diseñadores en Barcelona es a través de dos vertientes: la académica y la institucional.
Por una parte, hasta hace muy poco en Barcelona, Cataluña, España, no había titulaciones homologadas oficiales de diseño. Sí muchos títulos privados con sus consiguientes especializaciones, pero no había un reconocimiento "público" de los diseñadores a través de la universidad pública: por ello, muchos de los más maduros son autodidactas, o estudiaron Bellas Artes.
Las escuelas de diseño adscritas a universidades como Elisava o Eina son fuentes de diseñadores reputadas desde hace años, pero hace poco que la Universidad de Barcelona posee grado de diseño, que BAU empezó a crecer, o que desembarcaron otros proyectos privados tipo IED e IDEP. Esto significa que, a diferencia de Latinoamérica, durante muchos años no hubo estudios oficiales de Comunicación Visual: yo misma estudié Comunicación Audiovisual, pero nos faltaron por ejemplo asignaturas de teoría del diseño, de conexión (práctica) entre los lenguajes visuales y audiovisuales, etc.
Por otra parte, una buena manera de explicar el diseño para no diseñadores en Barcelona es hablar de todos aquellos profesionales que están adscritos al FAD.
El FAD o Fomento de las Artes y el Diseño es una asociación privada fundada en 1903 con sede en el flamante Museo del Diseño que aglutina a más de mil quinientos profesionales y se divide en seis asociaciones profesionales: ADI-FAD (industrial); ADG-FAD (gráfico y comunicación visual); ARQUIN-FAD (arquitectura e interiorismo); A-FAD (arte y artesanía) y MODA-FAD (imagen y moda).
Nótese dos cosas:
- Que es una asociación muy antigua, lo cual indica un enorme interés por el diseño en Barcelona, aunque (especulo: recordemos que esta es una guía de diseño para no diseñadores) seguramente más ligado al pasado industrial fabril del entorno que a otras disciplinas, de ahí el peso de ADI-FAD O ARQUIN-FAD.
- Que no existe explícitamente una asociación sobre diseño web (y no digo que esto sea necesario o imprescindible, solo curioso).
El FAD organiza premios, eventos, durante todo el año, pero no esta solo en esta tarea. Veamos mejor estas actividades en la segunda parte de esta publicación.
2. ¿Dónde encontramos diseño (interesante) en Barcelona?
Como indicaba, Barcelona es una ciudad vinculada históricamente al diseño a través de múltiples ramas. Todavía hoy en día, con el predominio de los discursos institucionales de las smart cities y la innovación, la idea de Barcelona = diseño está muy presente.
Barcelona, diseño y cosmopolitismo han formado durante años una tríada muy activa: diseñadores que, en los primeros años de democracia, viajaban mucho, cuando casi nadie lo hacía (y aplicaban sus conocimientos a la vuelta); diseñadores que se instalaban aquí y generaban una red de intereses y entusiasmo por el diseño (estoy pensando en el histórico Mario Eskenazi, recientemente homenajeado).
En la Barcelona actual, proliferan eventos que incluyen tanto las disciplinas más consolidadas (gráfico, moda) como las que tienen que ver con web: no solo diseño web en un sentido de "hacer páginas web", sino también diseño de interacción (ID), diseño de experiencia del usuario (UX), etc. (por ejemplo en mi alma mater se enseñan ambas cosas).
Uno de los grandes eventos anuales es la Barcelona Design Week, una exposición, un congreso y otras actividades que se realizan últimamente en el Museo del Diseño (sobre la conveniencia de generar un enorme equipamiento cultural sobre diseño en plena crisis económica no me extenderé en esta entrada, pero no puedo evitar mencionarlo) y que también abarcas tiendas, showrooms, escuelas, etc.
Este año 2015, la Barcelona Design Week celebra su décimo aniversario y lo hace entre otros con un congreso-festival (congresstival), una exposición sobre Massimo Vignelli, y, como siempre, un montón de actividades por la ciudad. En términos expositivos, destaca que también a principios de junio se ha inaugurado una exposición sobre el arquitecto y diseñador escandinavo Alvar Aalto, que podrá visitarse en Caixaforum durante todo el verano.
Nótese que la Barcelona Design Week está organizada por el Barcelona Design Center (BDC), fundación privada con apoyo institucional (una fórmula muy barcelonesa) que promueve el diseño en la ciudad. Eso significa que el FAD y el BDC no son lo mismo, aunque estoy segura de que sus miembros e intereses deben de solaparse. También está ubicada físicamente en el Museo del Diseño.
El FAD tiene su propio festival, el FADFEST, donde cada año presenta los ganadores en las diversas categorías que se vinculan a sus distintas asociaciones profesionales. Es, en mi opinión, una ocasión muy buena para ver el diseño gráfico que más ha gustado, profesionalmente hablando, durante el último año en Barcelona, y que seguro que has visto en la calle: el diseño centrado en libros, packaging o etiquetas de producto es realmente de lo más interesante que se encuentra.
Pero, como decía, el diseño sigue muy vinculado a las expresiones creativas más representativas de la ciudad, y lo digital no es una excepción. Junio está copado por la Barcelona Design Week (segunda semana) y el FADFEST (última semana), pero antes y durante hay dos actividades particularmente interesantes para los que le guste el diseño por ordenador, que insisto, no es solo "hacer web" sino motion graphics, interacción, etc, como ocurre con dos festivales caros (para el bolsillo local) pero muy innovadores: OFFF y Sónar.
Como novedad este año, en los mismos días en que tiene lugar el FADFEST se celebra el primer encuentro GG Design Camp, organizado por la editorial de diseño Gustavo Gili, donde entre otras cosas se hablará de diseño de interfaces de noticias.
"Fuera de temporada", por así decirlo, aparte de las actividades que se organizan desde las universidades (alguna conferencia abierta para presentar másters o aprovechar un invitado internacional), pueden ser especialmente interesantes el recorrido por os locales y tiendas (muchas de diseño) del Open Day en el barrio de Poblenou; las presentaciones de libros de diseño en espacios com la librería Loring Art, las actividades pop-up como Horizontal o las escapadas a Portobou y Vilanova en La Festa del Grafisme y Blanc Festival del Disseny Gràfic, respectivamente.
Asimismo, una forma interesante de enterarse sobre diseño en sus diversas vertientes disciplinares es buscando meetups sobre el tema, esos encuentros informales que se organizan de vez en cuando y suelen implicar alguna que otra cerveza. De igual forma, aunque el foco tecnológico es mucho más amplio, no descartaría tampoco darse de alta en la lista de correo del Mobile World Centre: siempre surgen temas de diseño, por ejemplo los vinculados a temas de actualidad como realidad aumentada, tecnologías ponibles etc.
3. ¿Qué otros recursos puedes recomendar sobre diseño?
Ancha es Castilla, pero voy a intentar centrarme en algunos de mis recursos favoritos:
- Por supuesto, para empezar darse de alta en Diario Design, que cubre especialmente diseño de objetos (grandes o pequeños), diseño gráfico y arquitectura, en toda España. El equivalente internacional podría ser Design Beats.
- Podéis seguir mi lista de Facebook llamada "Innovación y diseño", donde incluyo instituciones, escuelas, proyectos independientes. Son 186 recursos locales e internacionales. Si buscáis inspiración, las páginas con la palabra Design delante os bastarán para encontrar ideas.
- Podéis seguir mi lista de Twitter llamada "Design", en este caso 35 perfiles locales e internacionales, personales y profesionales. Aquí sigo más a las instituciones porque así me entero antes de las novedades, pero, de nuevo, si lo que buscáis es inspiración vale la pena seguir cuentas como PROTOPLOT o Visual Editions.
- Si además de no ser diseñadores os gusta el diseño que no es tal, jugar con el diseño, la idea de diseño (y no su ejecución y utilidad), es posible que también os interese lo que llaman el diseño-ficción, inventar posibles diseños para el futuro. Aquí tengo dos placeres muy concretos que recomendar: el blog sobre diseño de interacción en películas de ciencia-ficción Sci-fi Interfaces, y el blog sobre diseño logístico en este mismo tipo de films Logistical Fictions.
- Recomiendo muchísimo dedicarle un tiempo a Pinterest. Parece que todo fueran tartas de boda, mujeres en shorts y animales adorables, pero Pinterest está lleno de ideas para diseñadores en sus múltiples vertientes disciplinarias. Recomiendo particularmente dos de mis tableros favoritos: el de 1.500 Infografias y Visualizaciones (diseño gráfico/web) y el de Estética de libros (diseño de libros). El primero es un tema de investigación teórica para mí; el segundo, un placer estético: me encanta juzgar los libros por la tapa.
- Y por último pero no menos importante, enlazo a algunas de las entradas previas de este blog donde he reflexionado sobre lo que es el diseño para mí, sobre dónde puede ver diseño en Barcelona, y sobre los principales recursos que destaco sobre el tema:
Diseño editorial:
ESCENAS URBANAS: THE PUBLISHING LAB EN EL 3º TINGLAO DE GRAFISMO
Diseño y storytelling:
CRÍTICA DE NARRATIVA DIGITAL: ALGUNOS APUNTES DE STORYTELLING CONTEMPORÁNEO
Diseño DIY:
ESCENAS URBANAS: X127 Y230 E8, O CÓMO IMPRIMIR ARTE AL DISEÑO
(Fuente imagen)